一個 美國 人 在 巴黎 兩 廳 院

作品簡介

音樂劇《一個美國人在巴黎》

An American in Paris: The Musical

2014 巴黎首演
2015 拿下4座東尼獎,巡迴全美
2017 征服倫敦
2019 席捲臺中

當紅百老匯原裝音樂劇
歌舞樂的完美結合
超越《樂來越愛你》的極致饗宴

東尼獎12項提名

榮獲最佳編舞最佳編曲最佳燈光設計最佳佈景設計四項大獎

勞倫斯.奧利佛獎3項提名

榮獲最佳舞台設計

《一個美國人在巴黎》於2015年登上百老匯舞台,即榮獲東尼獎12項提名,並拿下最佳編舞、最佳編曲、最佳音樂劇燈光設計、最佳音樂劇佈景設計四大獎項殊榮,2018年獲英國勞倫斯.奧利佛獎3項提名,榮獲最佳舞台設計。至今已獲得了接近50個重要獎項提名或獲獎,28家英國主流媒體給予五星好評,今年8月即將在臺中國家歌劇院刮起一股百老匯炫麗風潮。

三位夢想成為藝術家的年輕男子,意外愛上同一個努力成為芭蕾女伶的美麗女孩。畫家、作曲家、歌舞演員、芭蕾舞者,四人在追逐夢想的道路上交會,各自發光發熱,愛苗也悄然滋長……

二次大戰結束後的巴黎,美國退伍軍人傑瑞,下定決心留在巴黎追求藝術之路。懷抱畫家夢的傑瑞遇上以作曲家為目標的亞當、想要成為歌舞演員的世家子弟亨利,三人成了好友。一日,亞當帶著傑瑞到芭蕾教室,巧見展現翩然舞姿的莉絲,她立刻擄獲兩人的心,然而亨利也正準備向寄居家中多年的莉絲求婚。莉絲將如何在三人的友誼與愛戀之間選擇?

本劇改編自1951年金凱利主演的奧斯卡歌舞電影《花都舞影》,由英國皇家芭蕾舞團出身的天才編舞家克里斯多惠爾登擔任導演與編舞,東尼獎及奧利佛獎常勝軍的資深舞台暨服裝設計鮑伯・克勞利與倫敦奧運開幕式影像設計團隊聯手,匯集蓋希文經典名曲,打造一場優雅的浪漫戀曲,讓人沉浸於半個世紀前巴黎的絕代風華,以及美得令人屏息的塞納河畔夜景。

| 好評推薦 |

★★★★★ 音樂劇的魅力展現無遺!─英國《劇場雜誌》

Sheer musical theater magic. The Stage

★★★★★ 令人陶醉的好萊塢電影改編音樂劇!─英國《衛報》

A ravishing version of the Hollywood musical. The Guardian

★★★★★ 用跪的、用求的、用搶的,不管怎樣都要買票來看!─英國《金融時報》

Beg, borrow or steal to see it! The Financial Times

充滿狂想的成功製作,是對音樂舞蹈結合的禮讚。—美國《紐約時報》

This rhapsodic production is a triumph that pays loving tribute to the marriage of music and movement. New York Times

佈景迷人,服裝亮麗,舞者陣容堅強:如此精彩,夫復何求?─英國《星期日郵報》

Ravishing sets, sparkling costumes and a captivation, dancing cast: who could ask for anything more? Critic’s Choice, Mail on Sunday

令人歎為觀止,感動不已,自有一番浪漫活力。─英國WhatsOnStage

Sumptuously beautiful and heartfelt, it has a romantic pizzazz all of its own.—WhatsOnStage

| 藝術家介紹 |

導演暨編舞/克里斯多夫惠爾登Christopher Wheeldon

17歲進入英國皇家芭蕾舞團,隨即以新人之姿獲得洛桑國際芭蕾舞大賽金獎,一舉成為舞壇明日之星。隨後轉往紐約城市芭蕾舞團擔任獨舞者,並成為首位駐團編舞家。曾為莫斯科波修瓦芭蕾舞團、舊金山芭蕾舞團等單位編舞,為當代最偉大的編舞家之一。

《一個美國人在巴黎》為克里斯多夫・惠爾登初次嘗試導演的音樂劇場,以其深厚的舞蹈背景、對舞台視覺美術的專業,為觀眾創造出煥然一新、充滿異想的音樂劇。

2011年曾為英國皇家芭蕾舞團創作《愛麗斯夢遊仙境》,《泰晤士報》與《金融時報》給予四星推薦。2012年參與倫敦奧運閉幕式編舞,同年成為美國人文與科學院(American Academy of Arts and Sciences)榮譽研究員、英國皇家芭蕾舞團協同藝術家。2018年以芭蕾舞作《狂野遊戲》Corybantic Games獲英國國家舞蹈獎「最佳編舞」提名。

音樂/喬治蓋希文George Gershwin

沒有蓋希文,美國音樂的發展將會推遲數十年。1924年以《藍色狂想曲》Rhapsody

in Blue一曲成名,納入爵士、藍調的要素,古典語彙與管弦配器技法精湛,讓拉威爾也嘆服。

20年代蓋希文前往巴黎求教於拉威爾、斯特拉溫斯基、布朗潔等當代作曲大師,拉威爾在婉拒信中說:「為什麼要成為二流的拉威爾?你已經是一位一流的作曲家蓋希文了!」蓋希文返美後寫下這首爵士調十足的管弦樂曲《一個美國人在巴黎》,回憶了這段收穫豐富的時光。歐洲的浪漫樂派在十九世紀末走入死胡同,開始另闢蹊徑,蓋希文吸收了蛻變中的歐洲音樂新養分,又從美國民族熔爐淬鍊出新風貌,創作觸角遍及管絃樂、鋼琴曲、歌曲,寫歌劇、音樂劇,也寫電影配樂,曾獲奧斯卡獎、普立茲獎,對於後世的美國音樂家,如伯恩斯坦,發揮了很大的啟發作用。

導演暨編舞/克里斯多夫・惠爾登

音樂/喬治・蓋希文

作詞/伊拉・蓋希文

劇作/克雷格・盧卡斯

音樂總監/羅勃・費雪

舞台暨服裝設計/鮑伯・克勞利

燈光設計/娜塔莎・凱茲

音效/史考特・勒荷

創作顧問/巴雷特・薛兒

演員/雷恩・斯蒂爾(8/20-238/24-25午場)、麗安・科普(8/20-238/24-25午場)、茱莉亞・奈吉、史考特・威利斯、卡里・普斯、艾蜜莉・費蘭蒂、納森・馬登(8/24-25晚場)、克莉絲汀・麥加里蒂(8/24-25晚場)

製作公司/Broadway Asia Group